Тези думи носят духа на Международния конкурс за млади оперни певци – тенори „Гласът на Камен“ – събитие, което не е просто състезание, а среща между поколенията, между опита на големите артисти и мечтите на младите таланти, избрали пътя на операта.
От 20 до 27 август 2026 година Русе отново ще бъде сцена на международния оперен диалог, посрещайки млади тенори от различни държави в третото издание на конкурса, създаден в памет на световно признатия български артист Камен Чанев. Форумът носи неговото име и неговата артистична философия – стремеж към високи художествени стандарти, професионализъм, отдаденост и честност към музиката.
Сред членовете на международното жури е маестро Калуди Калудов – един от най-значимите български оперни артисти, чиято над 40-годишна международна кариера преминава през сцените на едни от най-престижните оперни театри в света, сред които Виенската държавна опера и „Ла Скала“. Със своя опит като изпълнител и педагог той днес продължава да бъде вдъхновение за младото поколение певци и активен участник в съхраняването и предаването на вокалната традиция.
„Гласът на Камен“ събира не само млади певци, но и утвърдени артисти, режисьори, диригенти и представители на водещи европейски културни институции. В тази среща между минало, настояще и бъдеще се ражда най-ценната мисия на конкурса – да открива таланти, да дава път на нови гласове и да продължава живата връзка с наследството на Камен Чанев.
В навечерието на третото издание на „Гласът на Камен“ разговаряме с маестро Калуди Калудов за силата на истинския теноров глас, за предизвикателствата пред младите артисти, за отговорността на сцената и за онова, което превръща един певец не просто в изпълнител, а в истински артист.
Маестро Калудов, Вие сте извървели пътя на един тенор – от първите му стъпки до голямата международна сцена. Когато младите певци пристигнат в Русе за „Гласът на Камен“, какво най-силно бихте искали да усетите в тяхното изпълнение – не само като техника, но и като душевност и отношение към музиката?
На първо място искам да чуя красив и богат глас. Глас, който е плътен и носи в себе си силен емоционален заряд – заряд от младост, музикалност, сърцатост и дълбочина. За мен тенорът трябва да има и своята емоционална изповед. Тенор без тази вътрешна болка, без този „плач“ в гласа, остава някак празен. Техниката е необходима, но именно душата прави един певец запомнящ се.
Конкурсът е посветен на Камен Чанев – име, което носи огромна отговорност, но и голямо вдъхновение. Какво е най-важното послание от неговия артистичен път, което младите тенори трябва да усетят?
Много от участниците вероятно не са имали възможност да познават лично Камен Чанев. Затова е важно да са се докоснали поне до негови изпълнения – до неговата гениалност, до начина му на фразиране, до естествеността и красотата на неговото звучене. Надявам се неговото изкуство да ги вдъхнови и да им даде сили да покажат най-доброто от себе си. Но най-важното е младите певци да намерят своя собствен път. Те трябва да бъдат вдъхновени артисти, а не просто да копират някого. Пеенето е велико дело. То изисква пълна отдаденост, постоянство и любов.
Вие сте изградили забележителна международна кариера и днес предавате опита си на следващото поколение певци. Кое е най-голямото предизвикателство пред младия тенор днес и какъв съвет бихте му дали?
Моят път беше в друго време. Тогава имахме възможност да работим по-спокойно, с повече търпение и постепенно изграждане. Днес младите певци се изправят пред различни предизвикателства. Понякога желанието за бърз успех кара някои от тях да прескачат важни етапи от своето развитие. Тенорът трябва да има търпение, да продължава да се учи и да запази връзката си със своя учител възможно най-дълго. Именно постоянната работа изгражда истинския артист. Едно от най-важните предизвикателства е правилният избор на репертоар. Певецът трябва да избира роли, които го развиват и съхраняват гласа му във времето. Изкушението да се почувстваш велик прекалено рано понякога може да бъде опасно. Кариерата на един певец е дълъг път, а не един миг.
В журито на „Гласът на Камен“ ще бъдат събрани големи имена от различни оперни школи и държави. Какво прави един международен конкурс истински ценен за младите артисти – наградата или срещата с хора, които могат да променят посоката на тяхната кариера?
Шансът идва тогава, когато певецът е готов да го приеме и да понесе отговорността, която върви с него. Един международен конкурс дава възможност на младите артисти да сверят своя часовник – да разберат къде се намират, накъде са тръгнали и какво още им предстои да постигнат. За всеки пътят е различен. На предишното издание имахме прекрасни резултати. Първи награди получиха Адам Валасек от Полша и Олег Ленови от Украйна. След конкурса те направиха важни професионални крачки. Адам изпълни ролята на Макдъф в „Макбет“ в Пловдивската опера, а след това дебютира в „Бохеми“ и „Мадам Бътерфлай“. Олег беше приет като солист във Вроцлавската опера, където само за сезон и половина изпя роли в „Саломе“, „Бохеми“, „Кармен“, „Халка“ и „Дон Карлос“, а сега подготвя „Хофманови разкази“. Това са резултати, които ни дават надежда. Вярвам, че и този конкурс ще бъде богат на бъдещи успехи.
Русе отново ще бъде място, където ще се срещнат младостта, опитът и паметта за един голям български артист. Какво бихте искали да остане като емоция у участниците след „Гласът на Камен“, независимо дали ще бъдат сред лауреатите?
Русе винаги е бил богат на културни събития и аз се радвам, че мога да бъда малка част от едно толкова значимо събитие и от това прекрасно жури. Вярвам, че младостта ще ни впечатли със своята енергия, талант и красиви гласове. Надявам се участниците да почувстват нашата обективност и честност, а директорите и представителите на театрите, които също ще бъдат част от конкурса, да открият своите бъдещи солисти. Моят опит днес е, за да служи на младите артисти. Не за да показвам кой съм бил, защото времето върви напред. Днес съм човек, който продължава да се вълнува от съдбата на певците и на своите ученици.
Ако днес се върнете мислено към първите си стъпки като певец, какво бихте казали на онзи млад човек, който за първи път е мечтал за голямата оперна сцена?
Не обичам много да се връщам назад в мислите си, защото човек трябва да гледа напред. Но бих казал на младите певци: никога не изоставяйте мечтите си. Вярвайте, че един ден те могат да се превърнат в реалност.Работете постоянно върху себе си, развивайте своя талант и изграждайте своята индивидуалност. Само с труд, любов и отдаденост мечтите могат да станат път.
